Gracias a ella sabemos que no fue un sueño

 

Hoy ha muerto la persona que dio fe de la movida. Gracias a ella sabemos que no fue un sueño.

Muerte de Ouka Leele

Un saludo y nos leemos

JOSÉ RAMÓN JIMÉNEZ

José Ramón Jiménez expone por fin en su pueblo

No es orgullo de ser su paisano, que también, si no más bien ver como una trayectoria ascendente en el mundo de la pintura viene a ser reconocida, también en su pueblo. José Ramón, a quien tengo el gusto de conocer y apreciar, es un pintor … silencioso, cuesta en algunas ocasiones sacarle una larga retahila de palabras, pero en las ocasiones en las que poco más que monosilabea se le puede entender completamente con una breve mirada a sus ojos. Su mirada dice mucho de él como artista, y quién vaya a ver la muetra lo prodrá comprobar, y también como persona. 

Esa mirada del artista es lo que nos vamos a encontrar en la colección de cuadros que presenta en la sala de exposiones del Museo López Torres de Tomelloso entre el 14 de Diciembre y el 27 de Enero.

Otra forma distinta de contemplar las ciudades por las que ha pasado o habita, una mirada personal y sincera sobre el mundo en el que el artista vive, pero también compartida con el que mira el cuadro, pues en resumen y modestamente yo creo que eso es la PINTURA.

Os animo a todo el que pueda a ir a ver esta exposición y si dispone de algo de dinero y te gusta un cuadro comprarlo, ¿porque no?

Es una buena manera de tener para sí un fragmento de la realidad.

Bueno os dejo el link con más información por si os interesa

Exposición José Ramón Jiménez

Por cierto en una de las fotografías se ve a la madre del artista con una cara de satisfacción que no le cabe, enhorabuena a ella también, bueno y al padre, ah! y también a su tío Francisco José que siempre ha estado ahí. 

Felicidades a toda la familia.

Un saludo y nos leemos

Revista de Libros formato digital

En este blog ya he hablado alguna vez de una de mis revistas de cabecera, se trata de Revista de Libros (RdL) donde con periodicidad bimensual nos informa de las principales novedades en el mundo de los libros (novela, arte, filosofía, historia, economía, ciencia, ...)



Esta revista, dirigida por el escritor Álvaro Delgado Gal tiene también una edición digital que aparece con una periodicidad más o menos semanal, de tal manera que si te suscribes a ella, lo cual es muy fácil, y gratuito, recibes en tu ordenador todas las novedades bibliográficas que se van produciendo.

La revista digital y la de papel, no tiene los mismos contenidos, pero tanto una como la otra se complementan.

Os dejo aquí el link de RdL por si os interesa entrar para conocerla, seguro que encuentras algún libro que te interesa

enlace revista de libros


Un saludo y nos leemos

RUTAS SAGRADAS EN ESPAÑA (5ª ENTREGA)

LA CUEVA DE LOS LETREROS (ALMERÍA)

La Cueva de Los Letreros es un abrigo rocoso que contiene representaciones de arte rupestre levantino incluyendo figuras de animales (cabras, ciervos, etc), muy esquematizadas, así como de hombres y mujeres, generalmente con los brazos y las piernas arqueadas, y que han sido datadas en torno a unos 5.000 años a.C.

En este refugio hay diversas pinturas con escenas relacionadas con las actividades que debían practicaban los primeros pobladores del sureste peninsular.

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En este abrigo rocoso se descubrió la figura del Índalo, que representa un hombre que sostiene con sus manos el arco iris o la bóveda celeste y que se ha convertido en el símbolo más representativo de Almería.

Cuando uno observa detenidamente estas figuras la cosa se complica si queremos darle un significado a los dibujos, porque la abstracción es muy grande. Indudablemente la figura estrella es el Indalo que parece se trata de una figura humana que sostiene un arco sobre su cabeza. Y las interpretaciones son para todos los gustos.

RETRATO DE LA FAMILIA REAL de ANTONIO LÓPEZ

UN ELOGIO A LA LENTITUD

He esperado a ver con mis propios ojos el cuadro que ha levantado tanta polémica para opinar, y debo decir que no es el cuadro del pintor tomellosero que más me guste pero para nada me parece un adefesio ni que desmerezca de los cuadros que hay en la exposición de retratos reales inaugurada en el PALACIO REAL de Madrid. Una exposición que recomiendo a todo el mundo por que está llena de ARTE.

Algunos opinadores en prensa se escandalizan del tiempo que se ha tardado en terminar la obra y por lo que ha costado. Se le ha pagado al pintor 50 millones de las antiguas pesetas, es decir 300000 euros en 1993.

 Solo quisiera recordar que por su cuadro "Madrid desde Torres Blancas" en 2008 se pagó en una subasta en Christie's (Londres)  1.918.000 euros (319.128.348 pesetas), convirtiéndose en la obra más cara de un artista español vivo, pero fue superado en 2011 por una obra de Miquel Barceló.

JOSÉ RAMÓN JIMÉNEZ (PINTOR TOMELLOSERO)

YA HE HABLADO DE ÉL EN ALGÚN OTRO POST, José Ramón es un pintor, esencialmente realista, que está logrando últimamente bastantes reconocimientos.

2013
Premio excma Diputacion de Ciudad Real
en el XXII premio de artes plasticas
"Lopez Villaseñor"


EXPOSICIONES COLECTIVAS

2012
Galería Eiffel
Tarancón (Cuenca)

2013
Crisolart gallery
New york

2014
Crisolart gallery
Barcelona


FERIAS DE ARTE

2008
“MARBART” Feria Internacional de Arte Contemporáneo
de Marbella con la Galería Paul Klee de Cuenca

2013
Salon de primavera
espacio 120
Barcelona


Con este cuadro que tenéis más abajo se presentó a la 75 Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas. Creo que se llama "Madrid reflejado"

Observad el vídeo

https://www.youtube.com/watch?v=B38I-uFJc2A&list=UUSJpJu_x7zztxuQenCSL91g

Parece el mismo cuadro ¿no?

Es claro que Antonio López se para en este cuadro y lo pondera y aprecia, pero quedó el segundo. Además en las declaraciones A López dice que el ganador no era el cuadro que más le gustaba.

Son las miserias de los premios. 

De todas maneras ¡¡¡ FELICIDADES JOSÉ RAMÓN!!!

Os dejo su Blog por si queréis conocer más de él.

http://galeriajimenez.blogspot.com.es/p/curriculum.html

y también

https://plus.google.com/100410556487226558925/posts

Un saludo y nos leemos

DALI versus LA BELLEZA ENCERRADA Y PISSARRO

EXPOSICIONES y exposiciones

Este verano hemos disfrutado en Madrid de una gran cantidad de eventos culturales, que nos han hecho pasar de mejor manera el sofocante periodo estival madrileño. Entre todos ellos voy a hablar de dos a los que he asistido y uno que no.

Como todos los veranos últimamente, en Julio estoy en el paro y tengo la tarjeta que me identifica como demandante de empleo. Ésta sirve para bien poco, te permite eso sí cobrar la prestación por desempleo, si tienes derecho a ella y entrada gratuita en muchos museos.

Esto último es lo que me permite durante los últimos veranos visitar con cierta frecuencia los museos más famosos de Madrid (El Prado, Museo Thysen, Museo Reina Sofía, ...)

Este verano en el Museo Reina Sofía podemos disfrutar de una exposición retrospectiva de Dalí. Gran éxito de público y de repercusión mediática, colas interminables y ampliación de horarios y fechas. Todo fenomenal, o no??

Una muestra del para mi mejor Dalí

  La verdad sea dicha no he ido a verla, para mi DALí es un excentrico pintor muy, pero que muy sobrevalorado. Pero como ya comenté anteriormente no hay un solo criterio para el ARTE. Bueno pues en esta exposición, tan mediática, han sucedido problemas que no son  publicitadas, me refiero no solo a las colas sino sobretodo a la imposibilidad de ver con tranquilidad los cuadros pues el recinto está muy masificado.
Mi conclusión NO MERECE LA PENA.

En estas mismas fechas en el Prado hemos podido disfrutar de una gran exposición llamada "La belleza encerrada" donde la 1ª pinacoteca española nos invita a disfrutar de 281 obras del museo reunidas bajo la premisa de su pequeña dimensión. Se trata de un extenso recorrido entre los siglos XIV y XIX por la pintura y la escultura occidental, que nos seduce totalmente, parecía no pasar el tiempo cuando estuve a verla. Sin agobios, sin estrechuras, sin colas para comprar la entrada, vamos una delicia en todos los sentidos y para los sentidos.

Una muestra es este cuadro de Patinir "El paso de la laguna Estigia"

Y por el mismo precio, en mi caso cero euros por ser parado pasé el día siguiente una agradable mañana en el Thyssen-Bornemisza deleitándome con la exposición sobre la obra de Pissarro el padre del impresionismo y una de sus figuras menos conocidas. Cuadros grandes y pequeños en extensión pero infinitos en arte y maestría, tantos los paisajes naturales, tema preferido de este movimiento pictórico como en los paisajes urbanos, que son para mi lo mejor de la retrospectiva, si uno toma una cierta distancia de los cuadros el efecto casi milagroso que se produce es el de parecer ver no una pintura si no una fotografía, tal es la minuciosidad y el detalle con el que están pintados. Después de ver esta exposición no dudo que Pissarro es el mejor de los impresionistas, o haciendo un juego de palabras el que más me ha impresionado. Para contrastar y aprovechando que me encontraba en el Thyssen pasé a ver la exposición permanente y como no la buena colección de impresionistas que el barón y su 2ª mujer coleccionaron. Es muy, pero que muy interesante la parte de la colección permanente que es propiedad de la baronesa, muchos cuadros y autores poco conocidos para mí (pero este será motivo de otro post).

Os dejo con uno de esos magníficos cuadros urbanos del puerto de Londres

y de una calle de París

Informaros que la exposición de Pissarro está abierta hasta el 15 de septiembre y la de la Belleza encerrada hasta el 10 de noviembre. Os animo a ir no quedaréis decepcionados y seguramente no tendréis colas.

Un saludo y nos leemos

UN TOMELLOSERO EN NUEVA YORK

JOSÉ RAMÓN JIMÉNEZ (TOMELLOSO) de oficio PINTOR


Es muy posible que no os suene ese nombre, pero les diré que es uno de los pintores jóvenes, si jovén es un hombre a los treinta y algo, que más me ha impresionado en los últimos años.

José Ramón es de Tomelloso, cuna de multitud de pintores. A este pintor lo conozco desde que era un crio y su talento ya se desbordaba por todos sus poros. Es una persona seria, muy seria en el primer golpe de vista y las primeras conversaciones. Parco en palabras he tenido que tirarle de la lengua para hacerle hablar.

Pero el habla sobre todo con los pinceles, he estado varias veces en su estudio cuando todavía soltero le frecuentaba más y me dejó siempre muy impresionado como te explicaba en lo que estaba trabajando y cuales eran sus inquietudes pictóricas. Admiro su tozudez y su paciencia para sacar de la paleta esos cuadros y esa expresividad en los rostros y las atmósferas de sus paisajes.

Lo traigo aquí porque esta exponiendo en Nueva York (si la de EEUU) y eso es digno de mención.

Este es el cartel de la exposición, si queréis verlo mejor pinchad sobre él.

Este es otro motivo más para acercarse a la ciudad de los rascacielos.

Para el que quiera conocerlo algo más y a su obra este es su blog:

http://galeriajimenez.blogspot.com.es/

Mucha suerte José Ramón, un ejemplo del tesón que debe triunfar.

Un saludo y nos leemos

EL OTRO PARÍS 2ª PARTE

PASEANDO POR EL OTRO PARÍS 2ª PARTE

Había dejado en el otro post el paseo por París a medias, en los siete días que estuvimos dió tiempo también para visitar todo lo típico: El paseo por el Sena, El Louvre, Versalles, Los Campos Elíseos y La Torre Eiffel. Pero esto es muy conocido, lo que quería comentaros es ...   el otro París.

En la Ciudad de la Luz también tienen cabida los místicos, los monjes y los alquimistas. En la orilla izquierda del Sena, está una de las vías más transitadas por los monjes templarios del medievo, os hablo de la calle de Saint-Jacques (Santiago). Su asfalto aún recuerda el paso de aquellos caballeros templarios que protegieron las rutas de peregrinos a Tierra Santa.

La Tour Saint Jacques. Para llegar a ella tuvimos que llegar hasta un pequeño barrio comprendido entre la Avenida Victoria y la calle Rívoli ya en otro distrito. 

Esta torre es el único vestigio que queda de la iglesia de Saint Jacques la Boucherie, cuyo pórtico fue mandado construir por el célebre alquimista y ocultista Nicolas Flammel, de quien se decía que obtuvo grandes cantidades de oro mediante el procedimiento de la transmutación (nadie lo vio jamás, al oro digo). 

En el número 5 de la calle Ancienne-Comédie, nació en 1810 y vivió Alphonse-Louis Constant, más conocido como Eliphas Levi, autor entre otras obras, de “Dogma y ritual de alta magia” y “La llave de los grandes misterios”.

 Levi, se ordenó como diácono, aunque luego le expulsaron del seminario, fue un gran cabalista e impulso la restauración de las antiguas órdenes místicas y el resurgimiento de las ciencias esotéricas en Francia. Todavía hoy en día es citado con profusión en todas las obras ocultistas que se precien de ser serias (aunque ocultismo y seriedad pueda parecer un contrasentido).
La foto es del nº 12 o 16, de un café literario de mucha solera en esa misma calle. No tengo foto del nº 5.

Una de las visitas más productivas, fue al mismo tiempo bastante inesperada, El museo des Arts et de Metiers (Artes y Oficios) era una parada planificada pero la verdad es que resultó como os decía, de lo más interesante que vimos en París. Porque lo habíamos seleccionado??  
Allí se encontraba el Péndulo de Foucault, instrumento que le sirvió a su constructor para demostrar el movimiento de rotación de la Tierra y el efecto Coriolis (como gira el agua al descender por el sumidero del lavabo según estemos en un hemisferio u otro). Pero el péndulo de Foucault también es el título de una novela de Umberto Eco, donde trata sobre lo peligroso de alimentar a la Bestia (en este caso los aficionados a lo oculto) porque pueden volverse contra tí. La novela tiene como uno de sus principales escenarios esta sala del museo y el péndulo y demás instrumentos que en ella se hallan. 

Pero cuando llegamos allí vimos que el museo era mucho más, construido utilizando el antiguo priorato benedictino de St-Martin-des-Champs, sus salas rezuman ciencia y sabiduría por todos sus poros. Allí podemos admirar las primera bicicletas, las primeras planchas, las primeras máquinas de coser y vapor, los primeros aviones; pero también conocimos por fin un clásico del alumno de bachillerato, los patrones de las medidas de las magnitudes más importantes (el patrón metro, patrón kilogramo, etc). 

Dirección: 60 Rue Réaumur, 75003 Paris, Francia
Teléfono:+33 1 53 01 82 00
Horario: Horario del jueves De 10:00 a 21:30
Parada Metro: Arts et Métiers


 Esta es la página web del museo 
http://www.arts-et-metiers.net/

Por ultimo os quisiera reseñar otro lugar no tan mediático, pero para mí igual de importante, se trata de Les Invalides (tumba de Napoleón y Museo del Ejercito). 

Se trata del Hôtel National des Invalides originariamente planeado como residencia real para soldados y militares franceses retirados, lisiados o ancianos. Actualmente es mausoleo de Napoleón, Museo del Ejercito y templo religioso.

Es un monumento donde se exhibe toda la gloria que el Imperio le dió a Francia, además la tumba de Napoleón y lo que este corso significó para la historia universal es suficiente motivo para dedicarle una mañana.

Esta es la página web de les Invalides

http://www.invalides.org/







En esta página web puedes disfrutar de un viaje por París
http://www.descubriparis.com/


Espero haber conseguido mi propósito, mostrar otro París.

Un saludo y nos leemos

El otro París

Otro París es posible

París es uno de los lugares de viaje más solicitado, por eso me gustaría alejarme de los tópicos y contaros un poco como fue mi experiencia allí en Julio del 2004.

Nos alojamos en un hotel muy coqueto cerca del teatro de la Ópera, y este fue el edificio de la ciudad de la Luz que me recibió el día de nuestra llegada.

El teatro de la Ópera es un símbolo de la cultura parisina, cuenta con una gran escalinata y en su fachada se encuentran los bustos de bronce de famosos compositores, la magnificencia de este edificio impresiona. 

http://www.operadeparis.fr/

Otro aliciente para acercarse al palacio de la Ópera es el café La Paix situado en la esquina de la plaza de la Ópera. Este café tiene una gran fama por sus dulces y puedo garantizar que la fama es merecida. Es imprescindible probar sus pasteles y el pan.

Enlace para entrar en la página web del café de la Paix


En las semanas anteriores a nuestra visita había terminado de leer “El código da Vinci” y estaba muy sugestionado por los escenarios y tramas de esta novela. Por ello en la planificación de la visita a París incluí algunos de los lugares que salen en este superventas. 

La ruta del TEMPLE se encuentra en la zona conocida como Marais, en el distrito 3 de París y ofrece la posibilidad de recorrer numerosos lugares religiosos, como la Iglesia Saint-Denis-du-Saint-Sacrement, la Iglesia Sainte-Élisabeth, la Iglesia Saint-Nicolas-des-Champs o la Sinagoga Nazareth. En materia de museos los más destacados son el Conservatorio Nacional de Artes y Oficios del que ahora hablaré; el Museo Carnavalet, quizás una de las exposiciones más completas sobre la historia parisina; y el Museo Picasso, una de las colecciones de primer nivel en Europa sobre este artista.

Así hicimos un hueco para visitar la “Sainte Chapelle” una de las iglesias más impresionantes de París, 

y eso que las hay destacables en abundancia. Allí pudimos admirar sus esplendorosas vidrieras de la capilla alta, que describen detalladamente la historia del mundo desde sus orígenes. 

Se trata de una iglesia gótica que como todas se escapa hacia el cielo y son también destacables sus altas columnas que junto con el techo en azul le dan a la capilla alta un aspecto celestial.

Está situada en el nº 6 del boulevard du Palais

75001 Paris

Tel. : 33 / (0)1 53 40 60 97

Fax : 33 / (0)1 53 40 60 96

Metro : linea 4, estación Cité

También visitamos la iglesia de Saint Sulpice que alberga un sistema para la determinación astronómica de los equinoccios diseñado por al astrónomo y relojero inglés Henry Sully. 

El gnomon de la meridiana solar, es una  columna que marca la hora del día proyectando una sombra en el suelo, sobre una línea de latón 

en el suelo, paralela a los meridianos de la Tierra, que se extendió hasta el obelisco de mármol en la pared y asciende 11 metros por la pared. Esta linea sobre el suelo es la famosa "Línea Rosa" del libro de Dan Brown. 

También instaló en la ventana sur un sistema de lentes. De tal manera que al mediodía del solsticio de invierno (21 de diciembre), la luz del sol pasa por la ventana incidiendo en la línea de latón del suelo hasta el obelisco, y en los equinoccios (21 de marzo y 21 de septiembre), a mediodía la luz toca un plato oval de cobre delante del altar. Debido a que esto sirvió para realizar mediciones científicas, la iglesia se salvó de ser destruida durante la Revolución francesa.

  A parte de este inciso ocultista también es de destacar en la Iglesia dos obras de Delacroix en la capilla lateral a la derecha de la puerta de entrada: Jacob luchando con el ángel y Heliodoro expulsado del templo. La fachada del edificio recuerda a Notre Dame aunque las torres no tienen la misma altura.

Está situada en el La Place de Saint Sulpice

Metro : estación Saint Sulpice

Vamos que no tiene pérdida.

En este recorrido parisino por la novela, no podía faltar la pirámide invertida situada en una de las entradas del Louvre. 

Según el autor este sería el emplazamiento, mejor dicho la señal del lugar donde se ubicaría el santo grial, a muchos metros de profundidad bajo ese cáliz invertido, bajo la pirámide que con un metro de altura sobresale hasta casi tocar la punta de la antes dicha pirámide invertida. Pienso como el protagonista que es un buen sitio donde esconder, como siempre a la vista de todos, uno de los mayores secretos de nuestra civilización cristiana. 

No cuesta mucho soñar, y si es en compañía de un libro que te lo permite mejor.

Llegados hasta aquí me doy cuenta que todavía me quedan bastantes lugares que reseñar por lo que dejo el resto del viaje para un siguiente post.

Espero que os haya gustado y que os anime a conocer esta bella ciudad (al que no la conozca todavía).

Un saludo y que la vida os atalante.

Espero que nos sigamos leyendo. 

A López

En el comentario de ayer sobre cómo entender la pintura, se ilustraba el artículo con varios cuadros uno de los cuales me da pie a realizar un comentario sobre su autor.

Me refiero en concreto al cuadro “Madrid desde Torres Blancas” del pintor de Tomelloso Antonio López García.

Se trata de un pintor adscrito al realismo objetivo, Antonio López es uno de los artistas más personales del panorama español posterior a la Guerra Civil. Desde la década de los años cincuenta, ha trabajado el dibujo, el grabado, la pintura y la escultura, creando una obra de aire intemporal y de gran virtuosismo técnico, que se ha centrado en la representación realista de seres y objetos. Su repertorio iconográfico parte siempre de la realidad de lo visual y oscila entre los espacios más intimos y la inmensidad exterior: retratos, naturalezas muertas, interiores y objetos domésticos por un lado, y grandes panorámicas por el otro.

De él se han dicho muchas cosas, todas buenas, por lo que yo no podría añadir nada nuevo solo quisiera recordar lo escrito en una de sus escasas pero más atinadas biografías, “Antonio López García el pintor retratado” escrita por Francisco José López Arribas.

Según este autor y cito literal “En Antonio López vida y obra marchan cogidas del brazo,… si en su vida social no encontramos apenas elementos que hagan de ella algo novelable, en su vida interior sabemos se alojan inquietudes que jamás han sido mostradas[…] en su trabajo.”

Yo también lo creo al oírle en sus contadas pero jugosas entrevistas la sensación que me da es que es un hombre cabal y honrado, lo cual hoy en día no es poco decir, y estas cualidades son volcadas sobre su pintura lo que le convierte junto con su genialidad en un pintor único en España y creo que en el mundo. No es un artista como otros ajeno al mundo y su entorno, al contrario, Antonio López tiene criterio y opinión sobre las cosa que pasan, opiniones que suelen ser por sinceras políticamente incorrectas, pero en su manera de decirlas, por lo derecho pero sin acritud se liman todas las asperezas.

Sobre el arte el pintor nos dice en esa estupenda biografía “El arte no está para explicar el misterio, sino para reflejarlo, para expresarlo” y también nos cuenta sobre su labor pictórica “Yo creo en la entrega incondicional a la obra. Esa entrega te puede llevar a hacer un cuadro antipático, o duro, pero da igual, tiene que ser de verdad.[…] intentar explicar la obra acabada no tiene sentido”

Así de verdadero se nos revela este genio contemporáneo, no solo de la pintura, desde mi punto de vista es una de las pocas personas conocidas que merecen la pena ser escuchado. Qué pena que sea tan difícil, dije difícil no, que sea imposible encontrar un político tan razonable y cabal.

Disfrutemos de su obra y de sus opiniones.

por si alguien le interesa la biografía este es el link en la casa del libro

http://www.casadellibro.com/libro-antonio-lopez-garcia-el-pintor-retratado/9788492343508/632520

Además os dejo una entrevista suya en dos partes

entrevista parte 1

http://www.youtube.com/watch?v=evZ92PcwKAU&feature=related

entrevista parte 2

http://www.youtube.com/watch?v=MwEAYFcU9k4&feature=relmfu

Un saludo y nos leemos

¿Quién entiende la pintura?

¿Cómo entender la Pintura?

Soy un gran aficionado a la pintura, me gusta contemplar cuadros y dejarme llevar por el autor escudriñando el mensaje de esa obra pictórica. No me considero ni experto ni entendido, por eso creo que puedo expresar libremente mi opinión sobre este asunto.

Madrid desde Torres Blancas, Antonio López

Cuando me paro frente a un cuadro busco el contenido, su historia, sus claves, que me dice y que sensaciones me produce.

También me recreo en su continente, el formato del cuadro, la técnica con la que se hizo, los colores, las sombras, la luz.

Existen muchos criterios, ninguno en mi modesta opinión objetivo y al mismo tiempo todos válidos y reales a la hora de valorar una obra de arte.

Lo que está claro es que comprender una obra de arte no solo depende de conocimientos sobre la historia del arte y los artistas que la han realizado.

Composición nº 1 con rojo y azul, Mondrian

En mi opinión una obra de arte debe ser expresiva por sí misma, capaz de conmover, de provocar sensaciones o pensamientos en quién la contempla, todo esto sin necesitar que el artista tenga que explicarnos sus objetivos personales, más o menos logrados. Creo que la obra de arte debe tomar independencia de su creador una vez finalizada.

Por tanto y en conclusión os dejo con un artista cuyos cuadros me provocan grandemente y por el que tengo desde hace años gran pasión, es El Bosco, y como muestra de su obra pongo un detalle de su Juicio Final (esta tabla se encuentra en el museo de Tudela, Navarra)… que es lo que al final hace un espectador al decidir si le gusta o no un cuadro.

Detalle del Juicio Final, El Bosco (s XVI)


Como complemento a esta lectura os dejo un videoclip musical que me ha gustado (ya sabéis, copiad y pegad) es de una cantante llamada Lisa Ekdahl y la canción es ONE LIFE. Espero que os guste.

http://vimeo.com/36341449

Un saludo y nos leemos